公益活动丨《把遗产交给未来》古琴进校园  第十站《古琴艺术概说》 北京师范大学，主讲：李祥霆

满族，吉林辽源人，1957年起师从查阜西学古琴，从溥雪斋、潘素学国画，1958年考入中央音乐学院，从吴景略学古琴。1963年毕业留校任教，1989年到英国剑桥大学作古琴即兴演奏研究并在伦敦大学亚非音乐研究中心任客座研究员，教授古琴和洞箫。1994年10月到中央音乐学院继续任教。现为中央音乐学院教授、北京古琴研究会副会长、英国东方美术家协会会员、中国音乐家协会民族音乐委员会委员、中国国际文化交流中心理事、香港佛教文化产业--佛教音乐委员会委员（佛乐器乐委员组）、台北和真琴社顾问、日本吟咏道八洲庄鹰洲会名誉顾问及北美琴社顾问。

李祥霆先生访谈  

古琴是中国古代地位最崇高的乐器，位列“琴棋书画”之首。历来被看做是文人雅士、达官贵人修身养性之物，所以有部分专家认为其生存条件、环境都已经不存在了，对古琴的保护是很紧迫的。李祥霆先生认为古琴自身具有很强的生命力，不需要担心未来的生存问题，而且目前不需要像其他乐器一样进行现代化的改造。

古琴一直在发展，然而古琴毕竟不是流行音乐。将古琴列为非物质文化遗产，也是为了更主动地传承、发展古琴艺术。古琴就像唐诗，又深又老，不是一般人简单就能接受。而在现代与传统的较量中，喜欢古代的永远是少数。琵琶等都与现代因素结合起来，琵琶古曲听的人也不多，听的多是现代歌曲———而人们听古琴恰恰听的是古曲。

古琴衰弱了吗？古琴没有危机，古琴也不会灭绝，现在人们生活条件好了，更需要古琴的发展。要说濒危那是因为弹得比较糟糕。现在是过渡时期，什么水平都有，什么水平都可以站出来说自己演绎的是古琴艺术。但在将来，人们会选出什么才是真正的古琴艺术。古琴纳入各种现代音乐元素，也是可以的，人们也终将因自己的喜欢为这种艺术发展形态选票。如果没人喜欢，自然就没人听了，所以不用担心古琴与现代音乐元素的结合。

李祥霆先生谈古琴学习观点

谈习琴

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“琴之为乐，宜情理性。动人心，感神明。或如松竹梅兰，云霞风雨。或如情痴怒海，泰岳巫峰。或如诗经楚辞，宋词唐诗。或如长虹丽日，朗月疏星。其韵可深沉激越，欣然恬淡。其气飘逸雄浑，高远厚重。乃含天地之所有，禀今古之所怀。”

---李祥霆《琴乐之境》

   

一、在练琴过程中，要始终保持全身放松，内心平和。对于指法的掌握可以有认真努力的意识，不要有急躁强制的成分。要允许有从不会到会，从生到熟，从浅到深的过程。甚至允许这个过程时间有些长，以免欲速则不达。初学时会感到走兽无名指按弦时疼痛，则应停下，过一会再练，以免磨出水泡，更不要磨破。如果已经起泡，要停止练习，如果磨破了手指，必须待完全愈合之后才可以再练习。如果两臂或指、腕有酸、累的感觉，则是方法有误或及局部紧张所致，跟要立刻停下来活动活动，放松一下再练。在跪指练习时，一开始可以只做“跪”的动作放在弦上而不必真按到弦上去。经过若干天，按弦的部位渐渐不太疼时，再一点点增加力度，正式按弦演奏。

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二、应该每日都安排时间练习，而不是一停多日，或一练数小时。一次数小时的效果不能替代每日一小时的功效。

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三 、练琴和演奏中精神不可以过度投入，以至于失去自我的把握。这不但在音乐如果错乱不易发现，不易纠正，甚至于呼吸急促，或憋气停顿，或肢体僵硬而不能自己调整。

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四、在学某一曲之前，如能听熟这一曲，甚至会背，则学习时会倍感轻松，有时会有顿悟之感，有豁然开朗之愉快。当然平日应多听琴曲，无论是否能学到的，都有助于对琴曲的感受、修养先得到提高，到学习这一曲子时，可以事半功倍。

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五、对右手指法练习，要重视每个指法的要领，要明确这一指法的作用、目的。初学时不要求音色美，不要求音量充分，只要求方法正确，声音清楚即可。初学时运指应该中速，用力可以中等偏轻。

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六、对左手按弦的要求是，要按音实在的情况下，用最小的力度，小到如果再小音就哑了的程度为宜。初学者很难做到，但应随时提醒自己注意，去感受用力的轻松和节省，这节省也是为了左手的灵活的运用。在练习按音左右移指时，要保持力度的不增不减。而且要以慢速练习，先看到音位，再移指过去，不能盲目的、随意的、无效的重复。

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七、在练习时要试着体会和考察琴曲甚至练习曲中的句逗，将音一组一组的划分明确。背谱同时看着左手练习。乐曲中的乐逗、乐句、乐段，由部分到整体的累积式去练习，会更有效些。在练习中也要分别观察左右手是否正确，是否紧张。要正确的弹出一组租的音，一个个句子。而且每个句子每组音，都需多次反复才能练好。又要将全曲从头到尾中间不停顿的整体练习，才能有利于真正掌握。在练琴时，以心中的旋律来支配和掌握两手的演奏动作。

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八、在录音时，最好能跟着唱出来，至少要心中默念，而且用手或脚每拍打一下。在初学琴者弹琴时用脚来这样每拍打一下是必要的。要随着演奏程度的提高，又要去掉这个打拍子的动作。有一拍一拍，一下一下的感觉，作为音乐的节奏依靠和尺度。

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九、在可以背谱完整的弹下一个曲子之后，可以用录音机录下自己完整 的演奏，客观的反复地听，可以清楚地发现问题，有利于重点练习，克服出现问题的地方。如能够录下来客观审看自己，自然更好。

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十、初学时模仿是一个有效的方法。在已经能比较熟练地背谱弹上那一个曲子时，可以将琴弦调到老师提供的录音资料的曲子相同的音高，跟着录音弹，以前很多人教琴所用的对弹方法，也就是这种以模仿为主的方法。

李祥霆先生《梅花三弄》

讲座时间和地址

【讲座嘉宾】：李祥霆

【讲座主题】：古琴艺术概说

【咨询电话】：18612276867（陈老师）

【讲座时间】：2016年11月25日19:00-21:00（星期五）

【地铁站点】：积水潭站A出口离敬文讲堂最近

【讲座地址】：北京师范大学敬文讲堂（北京市新街口外大街19号）

讲座报名

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如有不清晰可以电话咨询：18612276867

活动鸣谢

主办单位

文化部非物质文化遗产司

国家非物质文化遗产保护中心

中国昆剧古琴研究会

承办

孔子琴坊

北京师范大学

古琴中国

古琴人

协办

（排名不分先后 )

北京大学古琴社

清华大学学生古琴社

中国人民大学号钟琴社

北京理工大学龙艺社

中华女子学院汉服社

中央美术学院民乐社

中国美术学院古琴社

中国政法大学正大琴社

中国传媒大学民乐团

北京师范大学松风琴社

北京中医药大学凤鸣琴社

北京体育大学古琴社

对外经贸大学学生社团

中国音乐学院学生社团

首都师范大学学生社团

北京建筑大学非遗社

北京物资学院汉服社

第一站：中华女子学院

{ 主讲：张君 }

第二站 : 北京师范大学

{ 主讲：刘楚华 }

第三站：北京大学

{ 主讲：丁承运 }

第四站：中央美术学院

{ 主讲：杨青 }

第五站：中国美术学院

{ 主讲：龚一 }

第六站：中国人民大学

{ 主讲：巫娜 }

第七站：北京中医药大学

{ 主讲：吴钊 }

第八站：首都师范大学

{ 主讲：龚一 }

第九站：清华大学

{ 主讲：金蔚 }

第十站：北京师范大学

{ 主讲：李祥霆 }

第十一站：中国政法大学

{ 主讲：待定 }

第十二站：北京理工大学

{ 主讲：待定 }

第十三站：中国音乐学院

{ 主讲：待定 }

第十四站：中国传媒大学

{ 主讲：待定 }

第十五站：对外经贸大学

{ 主讲：待定 }

第十六站：北京体育大学

{ 主讲：待定 }

第十七站：北京建筑大学

{ 主讲：待定 }

第十八站：北京物资学院

{ 主讲：待定 }

说明：部分文章转自网络，版权归原作者所有，本网转载出于传播古琴文化和分享琴学之目的.